音楽表現としてのインディーズバンド

音楽を公の場で披露し続けていると音楽性のマンネリからか、自分が何を目標としているのかわからなくなる場合があります。

さもすれば音楽の純粋なファン（聞く側）か趣味としての活動のほうが良かったなんてことになりかねません。

初志貫徹できていればそういうこともないと思うのですが、自分の音楽を世に知らしめたいという一つの欲求を満たしてしまうと慢心してしまうのもわからなくはありません。

音楽表現として続けていこうと決心するには目標をしっかり見ていないと路頭に迷ってしまいます。

オーディションやメジャーでのCDデビューを目標物に設定して日々のライブハウスでの活動に手を抜かなければ、成功への糸口は見つかるはずです。

4大レコード会社に対する音楽表現の自由さをインディーズレーベルは提唱しているのだと思います。

今やメジャーデビューしていてもインディーズレーベルに所属し続けるバンドが多々存在します。

メジャーとインディーズの境界線があいまいのようですが、インディーズレーベルがヒットチャートに名を連ねるようになると音楽業界全体の活性化につながると思います。

感情豊かな音楽表現をしていくためにインディーズレーベルに所属できていても、まわりの同じようなバンドの動向に常にアンテナを張っていないと、ライバルとして張り合える環境下を作り出すことができません。

インディーズバンド同士で対バンしたときにお互いの成長を感じ取れたり刺激を与えあったりできたほうが、目標とする成功へのイメージや成長の仕方の目安が設定しやすくなると思います。

これは他のバンドなら細かく分析できるのに自分のバンドとなると中々客観視することができないためだと思います。